Archivi, immagini e memorie

L’incontro delle 14.30, ospitato a Palazzo Rosso a Cengio, propone una riflessione sul ruolo della fotografia, degli archivi e delle immagini in movimento nella costruzione, nella conservazione e nella trasmissione della memoria. Non si tratta di raccontare una memoria unica, quanto piuttosto di mettere a confronto memorie diverse: personali, familiari, professionali e collettive, ciascuna affidata alle immagini e agli archivi secondo modalità differenti.

Ferrania è il filo conduttore di questo incontro e, più in generale, di tutti i panel del pomeriggio. È il punto di partenza che permette di avvicinare storie ed esperienze anche molto diverse tra loro e di interrogarsi sul rapporto tra immagine e memoria. Ma in questo panel il legame con Ferrania assume anche un significato molto concreto: il marchio Ferrania è presente all’interno degli stessi archivi, perché fotografi professionisti, appassionati e cineamatori hanno utilizzato nel corso degli anni pellicole fotografiche e cinematografiche prodotte dall’azienda.

Ferrania, dunque, non è soltanto qualcosa che viene raccontato dalle immagini: è anche il supporto materiale sul quale una parte di quelle immagini è stata impressa. Nei fondi fotografici possono essere presenti negativi e pellicole Ferrania, così come negli archivi familiari e amatoriali si incontrano filmini, anche in formato 16 mm, realizzati su materiali prodotti dall’azienda. Il marchio entra così fisicamente nella storia degli archivi e delle immagini che oggi conserviamo.

Il panel delle 14.30 mette in dialogo proprio questa pluralità. Maria Deidda Bergami e Donatella Alfonso presenteranno l’Archivio di Giorgio Bergami; Giancarlo Volpi parlerà dell’Archivio fotografico Studio Bruno Risso per la città di Bra; Luca Bonelli e Irene Rubiano porteranno l’esperienza dell’Archivio Renzo Bongianni. Esperienze differenti che permettono di riflettere su ciò che accade quando una produzione fotografica individuale o professionale viene conservata, ordinata, studiata e resa nuovamente accessibile.

Accanto agli archivi professionali troverà spazio una forma di memoria più intima e quotidiana. Juan Ignacio Calcagno, con Archivio della vita quotidiana, parlerà anche di filmini di famiglia e cinema amatoriale: immagini nate per una fruizione privata, per conservare momenti familiari, viaggi, feste, ricorrenze, incontri e piccoli avvenimenti della vita quotidiana. Con il trascorrere del tempo, queste immagini possono superare la dimensione personale e assumere un valore collettivo, restituendo gesti, abitudini, ambienti e modi di vivere. Anche qui Ferrania può comparire nella sua dimensione più concreta, nelle pellicole utilizzate per registrare e conservare quelle memorie.

Vito Lupo, con Progetti andati in fumo. Itinerari fotografici fra torri, ciminiere e teleobiettivi, presenterà invece una ricerca iniziata nella seconda metà degli anni Settanta e proseguita per quasi mezzo secolo attraverso la costruzione di un grande catalogo-atlante fotografico di archeologia industriale. Nel corso del progetto ha fotografato oltre ottocento ciminiere industriali, più della metà delle quali oggi non esiste più: immagini nate per osservare, studiare e catalogare manufatti esistenti sono così diventate nel tempo documenti di ciò che è scomparso. Il suo lavoro introduce nel panel un’altra forma di memoria, quella costruita consapevolmente attraverso la fotografia e la ricerca, mostrando come l’immagine possa conservare ciò che il tempo e le trasformazioni hanno cancellato.

Con Giorgio Gatti e il suo intervento Leggere la fotografia, l’attenzione si sposterà sull’immagine come documento da interrogare e interpretare. Leggere una fotografia significa considerare non soltanto ciò che essa mostra, ma anche chi l’ha realizzata, perché, in quale contesto, con quale intenzione e su quale supporto. L’immagine diventa così un documento complesso, nel quale contenuto, materialità e storia della produzione concorrono alla costruzione del significato.

Monica Brondi e Irene Avino, con Terre di Bormia, aggiungeranno un ulteriore sguardo a questo mosaico di immagini, esperienze e memorie, contribuendo alla pluralità di prospettive che caratterizza l’intero incontro.

Il senso del panel risiede proprio in questa pluralità delle memorie e delle modalità attraverso cui esse vengono prodotte e conservate. C’è la memoria del fotografo professionista, quella della famiglia, quella del cineamatore, quella costruita attraverso una ricerca fotografica e quella custodita e organizzata dagli archivi. Memorie nate con intenzioni differenti che, attraverso la conservazione, lo studio e la condivisione delle immagini, possono incontrarsi e assumere nuovi significati.

Ferrania è il filo che attraversa queste esperienze anche perché, in molti casi, è già materialmente dentro queste memorie. È nella pellicola utilizzata dal fotografo, nel negativo conservato in un archivio, nel film 16 mm girato da un cineamatore, nei materiali fotografici attraverso i quali sono state registrate immagini professionali e private.

Il marchio e la produzione Ferrania diventano così un punto di connessione tra storia industriale e storia delle immagini. Da una parte c’è la fabbrica che produce il materiale fotosensibile; dall’altra ci sono fotografi e cineamatori che utilizzano quel materiale per registrare qualcosa che appartiene alla propria esperienza, al proprio lavoro o alla propria ricerca. Decenni dopo, quelle immagini confluiscono negli archivi e assumono nuovi significati.

Dalle fotografie professionali ai filmini di famiglia, dagli archivi fotografici alla ricerca, il panel mette quindi al centro una costellazione di memorie personali, professionali e collettive. Ferrania le attraversa in una duplice dimensione: come storia condivisa e come materia stessa dell’immagine, il supporto fotosensibile sul quale una parte di quelle memorie è stata impressa. È proprio nell’incontro tra queste diverse esperienze che la fotografia rivela una delle sue caratteristiche più importanti: la capacità di trattenere ciò che il tempo trasforma, disperde o cancella e di consegnarlo a nuovi sguardi e a nuove interpretazioni.